“Campos magnéticos”, exposición de José Eugenio Mañas en la Sala de exposiciones de la Casa de la Cultura de Caudete (entrevista)

PINTO PORQUE NO PUEDO EVITARLO

El martes 18 de julio el artista albaceteño José Eugenio Mañas inaugura la exposición “Campos magnéticos” en la sala de exposiciones de la Casa de la Cultura del Ayuntamiento de Caudete.
La exposición “Campos magnéticos” está formada por cerca de cuarenta obras que forman parte de una serie en la que utiliza el acrílico sobre el lienzo, técnicas mixtas y fotografía. El joven artista intenta conseguir con su obra que entre el espectador y la obra de arte exista “un cara a cara primero y posteriormente una interrogación. Las superficies de mis cuadros son totalmente planas. Me interesa que el espectador choque con la obra, que le impacte visualmente y que desde el primer momento le atraiga y se interrogue. Me propongo conquistar, sugerir y proponer al espectador otras formas de representación espacial” comenta el pintor albaceteño que dice “Pinto porque no puedo evitarlo, en un momento en que parece que pintar ya no se puede, que todo está inventado en pintura y los nuevos lenguajes plásticos están más cerca de las nuevas tecnologías. Creo que el arte está falto de ideas y sobrado de tendencias por lo que intento alejarme de modas y de la idea de buscar un estilo que defina mi obra pictórica, por lo que los recursos que empleo son totalmente eclécticos, sin acercarme a ningún estilo pictórico concreto”.

UTILIZO LAS OBRAS COMO UNA ESTRATEGIA DE COMUNICACIÓN Y CARÁCTER REIVINDICATIVO

José Eugenio Mañas dice utilizar su obra como una estrategia de comunicación “en el momento en el que el espectador explora visualmente las figuras, las formas redondeadas, las oscilaciones rítmicas del entrelazado de estructuras en forma de red queda atrapado frente a los cuadros pero de forma dinámica de manera que le descubre y provoca un sentido ilusorio en la construcción de estos mundos. Son figuras entrelazadas sin límite, sólo tienen límite en el lienzo, pero que no en la memoria de quien las contempla”.

A la pregunta de cuál es su estilo José Eugenio responde “creo que trabajo en un contexto plástico bastante complejo. Desde el punto de vista formal, no me interesa identificarme con ningún estilo concreto. Mi pintura se entronca con el legado de la pintura geométrica normativa pero introduzco una gran variedad de colores, puros y con un brillo intenso que son más propios de la ironía Pop, si tuviese que identificarme con alguna corriente, quizá estaría más cerca de lo que se viene llamando “neogeo””.

José Eugenio Mañas muestra en su última obra una pintura abstracta en la que nada es dejado al azar, “quizá no sea una pintura excesivamente pasional, pero tampoco es totalmente fría, característica que acompaña a menudo a la pintura geométrica, ya que la gran gama de colores que utilizo junto a la idea que quiero transmitir, impacta y atrae al espectador, por lo menos no le deja indiferente, que es lo que pretendo”

Aunque la obra es abstracta, con elementos geométricos, círculos, planos y formas superpuestas, grafismos, espacios indeterminados y multiformes, agrupamientos reiterados, en realidad según asegura el pintor “es una particular cosmovisión y conformación subjetiva de la realidad y de la vida misma, fruto de mi preocupación por el mundo que nos rodea, es una mirada crítica y dura hacia las cosas, ante este caos humano en el que estamos sumergidos”.
Por eso dice que los recursos que utiliza son símbolo de una cierta búsqueda de estabilidad y equilibrio y que, a pesar del carácter aparentemente decorativo, hay cierta carga crítica en sus pinturas por que lo que intenta es representar es un mundo resquebrajado, con muchas desavenencias sociales, pero al mismo tiempo con una puerta abierta a la esperanza, de ahí el entrelazado de formas, el equilibrio en las composiciones y las asociaciones cromáticas, que representa la diversidad, la multiculturalidad, un territorio más ordenado etc ”.

La estructura ordenada de las figuras es importante para el pintor “desde el punto de vista en el que el orden es condición de las estructuras que posibilitan la construcción de las cosas y los seres. La utilización del círculo es el resultante de una suerte de danza, remitiendo claramente a ideas cosmológicas. El círculo es el elemento geométrico perfecto. Símbolo de la eternidad por no tener principio ni fin. Pero también es una rueda que gira constantemente, siempre en movimiento constante, a veces contradictorio como dando vueltas a un mismo asunto sin encontrar solución, pero sugiriendo una posibilidad de cambio o flujo perpetuo. Mientras que las formas rectangulares sugieren puertas y ventanas, umbrales a traspasar en la búsqueda de otros espacios y otros mundos”.
Por eso declara Mañas que “son cuadros llenos de movimientos contradictorios y de situaciones ocultas, paradojas y contradicciones que se van estructurando en una serie de relaciones y asociaciones, líneas que se cortan y chocan entre sí, entrelazado, círculos que se dejan asomar entre formas rectangulares,… son el resultado de la contradicción de la vida misma”. Y, por último comenta José Eugenio Mañas que “la utilización de tintas planas, delimitando la nitidez, los contornos de las figuras, con un orden y una disciplina extrema es también símbolo de esa búsqueda racional, así como, la agresividad de los tonos es una reivindicación urgente al orden que apelo”.

EL ARTE SIMEPRE TIENE QUE SER TESTIGO DEL TIEMP EN EL QUE VIVE

Con respecto a su trabajo futuro Mañas no sabe si seguirá en esta línea “creo que en el arte se sabe lo que se está haciendo pero nunca lo que harás mañana. Estoy muy interesando en la fotografía, las nuevas tecnologías y sobre todo seguir aprendiendo y descubriendo. Sin duda no podemos dejar pasar de largo las nuevas tecnologías. El arte tiene que ser testigo del tiempo en el que vive.
El pintor José Eugenio Mañas, ha expuesto su obra en varios lugares de España, Portugal, Bruselas y es socio fundador del Colectivo de Artistas “Colectivo Reactivo”.